Les produccions en el marc d’IMMENSIVA així com de Nubia Labs abasten un ampli espectre d’experiències immersives i interactives. A través de col·laboracions amb diversos artistes i institucions, Espronceda abraça l’art contemporani integrant tecnologies avançades com la Realitat Virtual (RV), la Intel·ligència Artificial (IA), la Realitat Augmentada (RA), sensors de moviment i instal·lacions interactives. Aquests projectes es classifiquen en funció de les tecnologies utilitzades, proporcionant una visió detallada de com s’exploren i combinen diferents mitjans en expressions creatives. Les obres abasten múltiples iniciatives, incloses les desenvolupades en col·laboració amb IMMENSIVA, NUBIA LABS i altres coproduccions centrades en els nous mitjans, l’art digital i les interaccions experimentals..

Desglossament de les nostres produccions tecnològiques:

  • Intel·ligència Artificial, RV i Vídeo Immersiu (AI/VR/*AR): 9 projectes.
  • Instal·lacions Interactives (sensors de moviment, so, llum): 9 projectes.
  • So Espacial i Experiències Audiovisuals: 4 projectes.
  • Col·laboracions i Coproduccions amb Tecnologies Emergents: 5 projectes.

 

Produccions amb IA immersiva i Instal·lacions de RV

  • Being You (2024)
    Artistes: Adam Cole, Shae Myles.
    Tecnologia: Instal·lació d’AI Immersiva.
  • Inner Dimensions (2024)
    Artistes: Crisal Rodriguez, Ruh Leng, Juan Rubiano.
    Tecnologia: Videoinstal·lació immersiva amb sensors de moviment per a composició audiovisual interactiva.
  • Shrine of Life (2024)
    Artistes: Cesarine Lafontant, Elizabeth Ricachi, Swaeny Nina Kersaan.
    Tecnologia: Instal·lació participativa/interactiva amb so, llum i elements naturals, utilitzant sensors de pressió de llum.
  • Assemblies (2024)
    Artistes: Ryan Cherevaty, Rachel Heavey, Gerard Valls Montaño.
    Tecnologia: Instal·lació relacional que explora la intervenció humana i l’habitatge.
  • HOLON (2023)
    Artistes: Denise Thiemke, Paul Lakos, Anna Gayete
    Tecnologia: RV multisensorial amb interacció encarnada entre l’ésser humà i la naturalesa.

 

Produccions amb Instal·lacions de Vídeo Immersives

  • SIGIL (2022)
    Artistes: Juan Cabrera, Commonolithic, Irem Çoban, Isidro Escoda, Niall Hill, Francisco Macía Varela, Rafa Roeder.
    Tecnologia: Realitat mixta, escanejat d’alta definició, metavers compartit.
  • OXYTOCINA MACHINA (2021)
    Artistes: Sammie de Vries, Mila Moleman, Zalán Szakács, Lucía Redondo, Mathieu Preux.
    Tecnologia: Instal·lació Híbrida de RV.
  • XHALE (2021)
    Artistes: Dilara Basköylü, Egemen Ertugrul.
    Tecnologia: Interacció persona-ordenador impulsada per IA mitjançant detecció de la respiració a través de micròfons.
  • THEATRE OF INCONVENIENCES (2021)
    Artistes: Anirudhan Iyengar, Nuño de la Serna, Dominic Schwab, Helvijs Savickis, Julia Obleitner, Mathieu Preux.
    Tecnologia: Experiència de RV psicogeográfica amb escanejos de ciutats en 3D.

 

Produccions amb instal·lacions basades en IA, interactives amb dades i de realitat mixta

  • Invisible Universe (IMMENSIVA 2020 VR/AI Residence)
    Artistes: Lauren Moffatt, Kris Pilcher, Seyyed Mohsen Hazrati.
    Tecnologia: Realitat mixta basada en dades, RV, IA – Exploració de l’astrobiologia i la introspecció humana a través d’ones electromagnètiques, avatars celestes i projeccions de dades en temps real.
  • SKNXSYTNH (A xenotransplantative skin) (Residencia IMMENSIVA 2020 VR/AI)
    Artistes: Cenk Guzelis, Seyyed Mohsen Hazrati, Josecarlos Florez.
    Tecnologia: RV, IA, seguiment del moviment, interacció en temps real – Exploració de la identitat, la percepció i l’entrellaçament físic-digital.
  • SYMBIOTIC RESONANCE (2024)
    Artistes: Sara + The Bots (Sara Groborz).
    Tecnologia: TouchDesigner, Generative AI, Ableton Live – Instal·lació audiovisual interactiva que combina patrons de creixement microbià amb processament digital en temps real.
  • NeuraGest (2023)
    Artista: Marc López.
    Tecnologia: IA, Motion tracking – Els usuaris creen art abstracte mitjançant el seguiment dels gestos de la mà utilitzant tecnologia de IA.

 

Produccions amb Realitat Augmentada i Interacció Col·lectiva

  • Supercel / Pluja de Il·lusions (2024).
    Artistes: Rafa Roeder, Fran Macia, Niall Hill.
    Tecnologia: Realitat Augmentada, Interacció Col·lectiva – Experiència immersiva basada en RA creant un entorn interactiu i sensorial.
  • Radiome (2023)
    Artistes: Esen Küçüktütüncü, Carlos García Reche, Francisco Macía, Niall Hill, Franco Belli, Gabriel Schuber.
    Tecnologia: So espacial, àudio binaural, projecció interactiva – Paisatges sonors col·laboratius utilitzant els punts cardinals de la Terra amb projeccions reactives i so.

 

Produccions amb Realitat Augmentada i Interacció Col·lectiva

  • VIMANA (2021)
    Artistes: Emanuele Dainotti, Commonolithic, Sara Tirelli, Racelar Ho, Nicoletta Favari, Christopher Salvito, Guilherme Martins. Tecnologia: Instal·lació immersiva interactiva 6DoF amb interaccions basades en rituals.
  • Nonlinear Linear Casuality (2021)
    Artistes: Álvaro Muñozledo, Mathieu Preux, Sofia Beatrice Malatesta.
    Tecnologia: Instal·lació immersiva interactiva que explora les relacions causa-efecte en entorns virtuals.

 

Produccions amb realitat virtual immersiva i experiències sensorials

  • Science of Happiness: Breath and Color (2021)
    Artistes: Dr. Bojana Ginn i Pekko Vasantola.
    Tecnologia: Instal·lació videoacústica immersiva basada en la respiració i la teràpia del color.
  • TesserIce (2021)
    Artistes: Jared Christopher Kelley, Max Orozco, Clea T. White.
    Tecnologia: Paisatge mediàtic de RV en 4D que explora els efectes del canvi climàtic en el gel polar.
  • ENTARIUM (2021)
    Artistes: Daniel Cabanzo, Anna Bacheva, Emanuele Dainotti, Mathieu Preux Collaboration: Racelar Ho, Rich Johnson, Corinne Linder.
    Tecnologia: Instal·lació interactiva que utilitza dades espacials en temps real per a la representació autònoma de la memòria.

 

Produccions amb experiències digitals i híbrides interactives

  • Bittersweet Symphony (2023)
    Artista: Sandra Davis.
    Tecnologia: Mapatge de dades climàtiques en temps real a so – Traducció de dades climàtiques a paisatges sonors centrats en l’Índex de Qualitat de l’Aire (AQI).
  • LOVEVIBES (2023)
    Artistes: Daniel González Franco, Cathline Smoos.
    Tecnologia: Realitat virtual (Oculus Quest 2), Experiència de dansa interactiva, Sincronització de música en directe, Visuals dinàmics, Filtres de color, Partícules, Pass-*through – Experiències immersives i inclusives en un espai digital lliure de judicis.
  • OLEA (2023)
    Artista: Solimán López.
    Tecnologia: Blockchain, Síntesi d’ADN, Cripto-art – Combinació de síntesi d’ADN amb tecnologia de cripto-moneda per a autenticació i traçabilitat.
  • Stargazer (2023)
    Artistes: Kris Pilcher, Cenk Gunzelis, Josecarlos Florez, Quadrature, Mohsen Hazrati, Burkart Schwaighofer, Matthew Gantt.
    Tecnologia: Realitat virtual, projecció esfèrica – Una instal·lació híbrida amb RV i projecció esfèrica física que permet la interacció internacional.
  • Eve, Dance is an Unplaceable Place (2019)
    Artistes: Margherita Bergamo, Daniel González-Franco.
    Tecnologia: Una peça experimental de RV que explora els límits entre la presència física i virtual a través de la dansa i coreografies de dansa contemporània.

 

Produccions amb Realitat Virtual i Galeries Híbrides

  • VirtualGallery Hubs (2023)
    Tecnología: Realitat Virtual (Mozilla Hubs) – Galeria virtual per a esdeveniments híbrids, participació remota en exposicions d’art en Espronceda.
  • The Smallest of all Worlds (2023)
    Artistes: Bettina Katja Lange, Joan Soler-Adillon, Uwe Brunner.
    Tecnología: Realitat virtual immersiva, arxiu interactiu – diorama virtual que explora els records personals durant la quarantena.

 

Produccions amb coproduccions addicionals

  • Embodied Narratives
    Tecnologia: La màquina de ser un altre (Embodied VR storytelling).
  • Library of Ourselves
    Tecnologia: Realitat Virtual, recerca encarnada, pel·lícules immersives en RV 360°, experiència d’intercanvi de cossos.
  • The Autonomous Machine (2021)
    Tecnologia: Sistema d’intercanvi de cossos en temps real, experiència corporal, interacció autoguiada.
  • KIELI (2024)
    Artista: Ferran Belda.
    Tecnologia: Col·laboració d’art digital, integració de tecnologia virtual i immersiva.

Parlem sobre com ajudar-te a portar al següent nivell les experiències immersives i d’alta tecnologia per a la teva empresa o institució.

CONTACT US

Address

Gran de Gracia 15, 2º 1ª, 08012 ,Barcelona